Αννίτα Κούλη: «Είχα πολύ καιρό να νιώσω ασφάλεια στο θέατρο»

ΑΘΗΝΟΡΑΜΑ 

Από τη Μαρία Κρύου

Αυτή είναι η κατάλληλη στιγμή για να ερμηνεύσει τη Σόνια στο «Έγκλημα και Τιμωρία» του Ντοστογιέφσκι, η Αννίτα Κούλη. Αυτό εξομολογείται στη Μαρία Κρύου η νέα συμπρωταγωνίστρια του Τάσου Ιορδανίδη και του Ιεροκλή Μιχαηλίδη στην επιτυχημένη παράσταση που ανεβαίνει για δεύτερη σεζόν στο Άνεσις από 5/10.


Με ποιες σκέψεις μπήκες σ’ αυτή την παράσταση;
Με τις καλύτερες. Είχα παρακολουθήσει, την παράσταση τον περασμένο χειμώνα και ήταν από τις ωραιότερες που έχω δει. Με άγγιξε παρά πολύ. Όταν μου πρότειναν να αντικαταστήσω τη Θάλεια Ματίκα στο ρόλο της Σόνιας, απάντησα θετικά χωρίς δεύτερη σκέψη. Είναι από τις περιπτώσεις σ’ αυτήν τη δουλειά που έρχεται σε σένα ένα έργο, ένας ρόλος, σε συγκεκριμένη φάση της ζωής σου και σε κάνει να πιστέψεις ότι τελικά τίποτα δεν είναι τυχαίο έρχεται. Ότι ήρθε την κατάλληλη στιγμή, για να σε μάθει, να σε βοηθήσει και να σε κάνει πιο δυνατό.

Τελικά τι είναι το «Έγκλημα και τιμωρία» αστυνομικό θρίλερ ή έργο με φιλοσοφικές και κοινωνικές διαστάσεις; Πού εστιάζει η παράσταση; Νομίζω περισσότερο το δεύτερο. Αν ποτέ το χαρακτήριζα «θρίλερ», θα ήταν μάλλον ψυχολογικό. Κανείς όμως δεν μπορεί να παραβλέψει τις πανανθρώπινες προεκτάσεις του. Ο Ντοστογιέφσκι γενικά καταπιάστηκε με ιστορίες που είχαν φιλοσοφικές και κοινωνικές διαστάσεις. Θα τολμούσα να πω ότι τα στοιχεία αυτά ήταν θεμελιακά στο έργο του. Επίσης, κάτι που έχει τεράστιο ενδιαφέρον στο συγκεκριμένο έργο είναι η σύγκρουση των ουμανιστικών του αντιλήψεων με τη βαθιά θρησκευτικότητα που διαπερνά ολόκληρη την ιστορία.


Τι θαυμάζεις στη Σόνια;
Το μεγαλείο ψυχής, την υπομονή και την πνευματικότητα της. Όταν ένας άνθρωπος βρίσκει τη δύναμη να συγχωρεί, δύο ψυχές απελευθερώνονται. Το πιστεύω πολύ αυτό.

Ο Ντοστογιέφσκι προβάλλει στην ηρωίδα του την ιδέα της αγίας πόρνης, έχοντας πιθανώς στο μυαλό του κάποιο αρχέτυπο;
Θα μπορούσαμε να την ταυτίσουμε με το σύμβολο της Μαρίας Μαγδαληνής.

Τι σε δυσκόλεψε καθώς έπλαθες το ρόλο;
Υπάρχει πάντα μεγαλύτερος βαθμός δυσκολίας όταν η ψυχοσύνθεση ενός ρόλου είναι αρκετά κοντά στη δική σου. Η ψυχή φοβάται να εκτεθεί, κλωτσάει, αντιδρά. Ευτυχώς όμως ήμουν πολύ τυχερή. Ο συγκεκριμένος θίασος είναι τόσο αγαπημένος και δεμένος, που οι όποιες δυσκολίες ξεπεράστηκαν σχεδόν άμα τη εμφανίσει. Το κλίμα στο θέατρο ήταν ανέλπιστα καλό για μένα. Είχα πολύ μεγάλη βοήθεια από όλους μαζί και από τον καθένα ξεχωριστά. Έχω πολύ καιρό να νιώσω τόση ασφάλεια, εμπιστοσύνη και ζεστασιά σε ένα θεατρικό περιβάλλον.


Ποια είναι η πιο καθοριστική σκηνή σου με τον Ρασκόλνικοφ;
Η στιγμή που εκμυστηρεύεται στη Σόνια το έγκλημά του. Εκείνη του λέει: «Τι έκανες στον εαυτό σου;». Αυτή η απλή φράση για μένα περικλείει ολόκληρο το νόημα του έργου. Είναι η σκηνή που τον βοηθάει να καταλάβει ότι μόνο με την ομολογία του θα ελευθερωθεί και θα ξανακερδίσει πίσω τη ζωή του.
Πώς είναι η συνεργασία με τον Λεβάν Τσουλάτζε;
Είναι ένας πολύ γλυκός κι ευγενικός άνθρωπος. Ξέρει ακριβώς τι θέλει και πώς να βγάλει το καλύτερο από τους ηθοποιούς του, χωρίς να τους ταλαιπωρεί στο ελάχιστο. Δίνει απλόχερα την ευγνωμοσύνη του και, πραγματικά, είναι τιμή μου να συμμετέχω σε δίκη του παράσταση.

Διαβάστε ξανά το άρθρο στο http://www.athinorama.gr/theatre/article/annita_kouli_eixa_polu_kairo_na_nioso_asfaleia_sto_theatro-2516695.html

Ενα εικοσιτετράωρο με τον ηθοποιό Τάσο Ιορδανίδη

ΚΑΘΗΜΕΡΙΝΗ
ΠΡΟΣΚΗΝΙΟ

«Κοιμάμαι πιο ανάλαφρα όταν νιώθω ότι στο τέλος της ημέρας έχω δώσει τον καλύτερο εαυτό μου», λέει ο Τάσος Ιορδανίδης.

ΕΤΙΚΕΤΕΣ:

08.00 – 10.00
Ξυπνώ στις 08.00 και η πρώτη μου κίνηση είναι να κάνω καφέ και να ανάψω τσιγάρο. Βέβαια, με παίρνει είδηση αμέσως ο γιος μου, που είναι τρεισήμισι χρόνων και έρχεται. Οπότε σβήνω το τσιγάρο και τον παίρνω αγκαλιά. Καθόμαστε λίγο μαζί τρυφερά και πηγαίνουμε στη μαμά του. Κάποιες ημέρες, εάν έχει η Θάλεια δουλειά, τον αναλαμβάνω εγώ το πρωί, κάποιες ημέρες εκείνη. Βέβαια, τον τελευταίο καιρό τον αναλαμβάνει εκείνη, διότι είναι έγκυος στο δεύτερο παιδί μας. Σχολείο δεν τον αρχίσαμε ακόμη.

10.00 – 12.00
Η μέρα μου ξεκινάει μεν από το θέατρο αλλά με τα αναγκαία γραφειοκρατικά και διαδικαστικά ζητήματα. Το πρώτο μου ραντεβού είναι με τον λογιστή του θεάτρου. Εκτός από το καλλιτεχνικό πρόγραμμα, έχω και την παραγωγή, από το 2012 οπότε ανέλαβα το θέατρο, οπότε πρέπει να τα ελέγχω όλα. Ολο και κάτι προκύπτει. Είχα ανέκαθεν μια παραγωγική διάθεση. Από το 2ο έτος στη σχολή είχα αποφασίσει ότι θα κάνω τις δικές μου δουλειές. Πριν από το «Ανεσις», ήμουν στη μικρή σκηνή του θεάτρου Αλμα για τρία χρόνια. Επειδή πήγαν καλά οι δουλειές, πήρα φόρα. Οι συγκυρίες με έφεραν στο «Ανεσις». Πάντα είναι δύσκολη η περίοδος για τα οικονομικά του θεάτρου, καθώς είναι ένα ακριβό σπορ. Τα οικονομικά άγχη είναι πολλά και μεγάλα διότι είναι μεγάλο το ρίσκο που αναλαμβάνουμε.

12.00 – 15.00
Αλλες φορές μπαίνω σε πρόβα, άλλες μπαίνω σε ραντεβού για τις νέες παραγωγές. Αυτήν την περίοδο είμαστε πιο άνετα, γιατί θα επαναληφθεί το «Εγκλημα και τιμωρία», οπότε οργανώνουμε το έργο που θα ανέβει από τον Ιανουάριο κάθε Δευτέρα και Τρίτη, που είναι «Το στρίψιμο της βίδας», σε σκηνοθεσία Δημοσθένη Παπαδόπουλου, με τον Ιάσονα Παπαματθαίου και τη Θάλεια Ματίκα (σ.σ.: η σύζυγος του ηθοποιού). Οι πρόβες θα ξεκινήσουν τον Νοέμβριο, γι’ αυτό φροντίζουμε πριν μπει ο σκηνοθέτης να είναι έτοιμα όλα, από τον φωτισμό έως τα κοστούμια.

15.00 – 17.00
Τον χειμώνα δεν έχω τη μεσημεριανή ανάπαυλα. Δεν γυρίζω σπίτι, περιμένω στο θέατρο να αρχίσει η παράσταση. Τώρα βρίσκω την ευκαιρία να γυρίσω, κάνω λίγη δουλειά στον υπολογιστή, απαντώ σε emails και τέτοια, αλλά κυρίως βλέπω και το παιδί. Το μεσημέρι δυσκολεύομαι στον ύπνο. Και να θέλω, δεν μπορώ να ξεκουραστώ.

17.00 – 22.00
Οταν αρχίσει η παράσταση, πρέπει οπωσδήποτε να βρίσκομαι δύο ώρες νωρίτερα στο θέατρο. Εχω ανάγκη αυτό τον χρόνο. Εχω κάποια γούρια πριν αρχίσει η παράσταση, δεν τα μοιράζομαι με κανέναν, είναι καθαρά δικά μου, είναι χαζά, αλλά αφού μου βγαίνουν, τα κρατάω. Εχω ανάγκη να είμαι με τους συντελεστές της παράστασης, τους ηθοποιούς, τον σκηνοθέτη μου Λέβαν Τσουλάτζε, που συνεργαζόμαστε σταθερά τα τελευταία χρόνια. Είναι σημαντική η επαφή με τους ανθρώπους, και γιατί φτιάχνει σχέσεις, αλλά ακόμα και καλό κλίμα να μην έχουμε με όλους, δουλεύουμε τουλάχιστον για το καλό της παράστασης. Πασχίζουμε και για τα δύο. Οπως και αισθάνομαι ότι αναπτύσσεται πλέον και σχέση εμπιστοσύνης με το θεατρόφιλο κοινό. Οταν δουλεύουμε μαζί με τη Θάλεια και τελειώνουμε νωρίς, γυρνάμε σπίτι να προλάβουμε τον μικρό. Αν αργήσουμε, κάποιες μέρες επιλέγουμε να πάμε για φαγητό ή να δούμε φίλους. Οταν είμαι μόνος γυρνώ κατευθείαν σπίτι. Τώρα που έρχεται και το δεύτερο, θα στριμωχθούν τα πράγματα…

23.00 – 03.00
Δεν κοιμάμαι νωρίς. Προτιμώ το βράδυ να διαβάσω ένα βιβλίο ή να δω κάτι που θα με χαλαρώσει. Ακούω πολλή μουσική όταν κάνω την προεργασία μιας δουλειάς και όταν βρίσκομαι στο αυτοκίνητο, όχι καθημερινά σπίτι. Σκέφτομαι προτάσεις συνεχώς για το θέατρο, αλλά δέχομαι προτάσεις και από τους συνεργάτες μου. Είναι γεγονός ότι αυτή την περίοδο αισθάνομαι πιο ήρεμος τα βράδια γιατί η παράσταση «Εγκλημα και τιμωρία» πήγε πολύ καλά. Και αυτό δικαιώνει τον κόπο. Βέβαια, τα άγχη είναι μεγάλα, διότι στο θέατρο μια αποτυχία ισούται με πέντε επιτυχίες. Καμιά φορά, σκέφτομαι τις νύχτες εάν υπάρχει μυστικό επιτυχίας. Δεν υπάρχει. Εγώ ορίζω ως επιτυχία τη στοχοπροσήλωση. Και τη μεγάλη πίστη στους ανθρώπους που συνεργάζεσαι. Και ίσως να αφουγκράζεσαι λίγο και τις ανάγκες της εποχής, τις αγωνίες του κοινού. Κοιμάμαι πιο ανάλαφρα όταν νιώθω ότι στο τέλος της ημέρας έχω δώσει τον καλύτερο εαυτό μου.

O Τάσος Ιορδανίδης είναι και παραγωγός του θεάτρου Ανεσις, όπου επαναλαμβάνεται για 2η συνεχόμενη χρονιά το επιτυχημένο «Εγκλημα και τιμωρία», ενώ αρχές του 2017 θα ανέβει το «Στρίψιμο της βίδας» του Χένρι Τζέιμς.

Διαβάστε ξανά το άρθρο στο http://www.kathimerini.gr/875991/article/proswpa/proskhnio/ena-eikositetrawro-me-ton-h8opoio-taso-iordanidh

Το πρόγραμμα του Άνεσις για τη νέα σεζόν

Ντοστογιέφσκι, Στρίντμπεργκ, Τζέιμς και ένα παιδικό έργο κατά της σχολικής βίας.

 tospirto.net

Τέσσερις παραστάσεις θα παρουσιάσει κατά τη διάρκεια της νέας θεατρικής σεζόν το Άνεσις. Το θέατρο της Λεωφόρου Κηφισίας ανακοίνωσε το πρόγραμμά του για την περίοδο 2016-2017, ενημερώνοντας μάλιστα το κοινό ότι η προπώληση έχει ήδη ξεκινήσει με ειδικά πακέτα προσφορών. Αναλυτικότερα:

«Έγκλημα και τιμωρία»: Η επιτυχημένη παράσταση του Λεβάν Τσουλάτζε, αναμορφωτή του γεωργιανού θεάτρου και καλλιτεχνικού διευθυντής του Kote Marjanishvili theatre, επιστρέφει για δεύτερη χρονιά, με τον Τάσο Ιορδανίδη να καταδύεται ξανά στον σκοτεινό κόσμο του Φίοντορ Ντοστογιέφσκι στο ρόλο του φτωχού φοιτητή Ρασκόλνικωφ, ο οποίος θύτης και θύμα ταυτοχρόνως, γίνεται δολοφόνος διαμαρτυρόμενος για την κοινωνική αδικία. Μαζί του οι: Ιεροκλής Μιχαηλίδης, Αννίτα Κούλη, Σοφία Πανάγου, Δημήτρης Καπετανάκος, Δημήτρης Διακοσάββας και Θοδωρής Κατσαφάδος. (Πρεμιέρα 5 Οκτωβρίου, κάθε Τετάρτη & Κυριακή στις 19.30, Πέμπτη στις 20.00, Παρασκευή & Σάββατο στις 20:30. Προσφορά προπώλησης από 12 € με ισχύ έως και την Τρίτη 4 Οκτωβρίου.https://www.viva.gr/tickets/theater/theatro-anesis/egklima-timoria/)

«Το Στρίψιμο της βίδας»: Ο Δημοσθένης Παπαδόπουλος υπογράφει τη σκηνοθεσία στο έργο του Τζέφρι Χάτσερ, μια διασκευή του ομώνυμου αριστουργηματικού μυθιστορήματος τρόμου του Χένρι Τζέιμς για δύο πρόσωπα που ακροβατούν μεταξύ σκότους και φωτός. Πρόκειται για την ιστορία μιας νεαρής γκουβερνάντας, που αναλαμβάνοντας τη φροντίδα δύο ορφανών παιδιών, συναντιέται με τους «δαίμονες» της. Παίζουν: Θάλεια Ματίκα, Ιάσων Παπαματθαίου. (Πρεμιέρα 10 Ιανουαρίου 2017, κάθε Δευτέρα & Τρίτη στις 21.00. Προσφορά προπώλησης από 10 €, με ισχύ έως και την παραμονή της έναρξης των παραστάσεων. https://www.viva.gr/tickets/theater/teatro-anesis/to-stripsimo-tis-vidas/)

«Δεσποινίς Τζούλια»: Ο χορογράφος και σκηνοθέτης Σταύρος Λίτινας παρουσιάζει για για τέταρτη χρονιά την εκδοχή της δημοφιλέστερης ηρωίδας του Αυγούστου Στρίντμπεργκ σε μία παράσταση φλαμένγκο που αγαπήθηκε από κοινό και κριτικούς. Ερμηνεύουν: Εύα Παρασκευοπούλου, Σταύρος Λίτινας, Αλίνα Αναστασιάδη. Αφήγηση: Άντζελα Μπρούσκου (Πρεμιέρα 3 Οκτωβρίου, κάθε Δευτέρα & Τρίτη στις 21.00. Προσφορά προπώλησης από 10 € με ισχύ έως και την Κυριακή 2 Οκτωβρίου)

«ΟΛΟγυρα ΟΛΟτελα ΟΛΟιδιοι»: Μια παράσταση – έμπνευση για τα διαχρονικά θέματα της σχολικής βίας και του ρατσισμού που διδάσκει σε μικρούς και μεγάλους πως κάθε είδους εκφοβισμός μπορεί να αντιμετωπιστεί. Παίζουν: Μιχάλης Αλικάκος, Θεόδωρος Κανδηλιώτης, Σύλβια Δεληκούρα, Ολυμπία Σκορδίλη. (Πρεμιέρα αρχές Οκτωβρίου, κάθε Κυριακή στις 12.00. Εισιτήρια: 9€ κανονικό, 7€ παιδικό, ανέργων, φοιτητικό)

Διαβάστε ξανά το άρθρο στο http://tospirto.net/theater/news/26720

« ΤΟ ΤΡΑΓΟΥΔΙ ΤΗΣ ΓΗΣ »

« ΤΟ ΤΡΑΓΟΥΔΙ ΤΗΣ ΓΗΣ »

ΟΙΚΟΛΟΓΙΚΗ ΘΕΑΤΡΙΚΗ ΠΑΡΑΣΤΑΣΗ ΓΙΑ ΠΑΙΔΙΑ

 

Από τις 8 Οκτωβρίου

 

Στο μεγάλο Δικαστήριο του Σύμπαντος όλα τα πλάσματα της φύσης κατηγορούν τον άνθρωπο για τα οικολογικά προβλήματα.

Ζητούνται ευθύνες από ένα παιδί ως εκπρόσωπο των ανθρώπων.

Η Μητέρα Γη επεμβαίνει:

“Αυτός που πραγματικά φταίει είναι ο Δράκος της Αδιαφορίας”

Το παιδί πρόθυμα αναλαμβάνει μια αποστολή που η ίδια η Γη του αναθέτει.

Έτσι ξεκινάει ένα υπέροχο ταξίδι περιπέτειας και γνώσης.

Ανακαλύπτει τις οικολογικές ισορροπίες.

Εμπνέεται από τους ευρηματικούς ανακυκλωτές.

Αφυπνίζεται στη μυστική σύνδεση ανάμεσα στον άνθρωπο, τη φύση και την Αγάπη.

Αντιμετωπίζει το Δράκο της Αδιαφορίας.

Απολαμβάνει το τραγούδι της Γης και χορεύει στο πολύχρωμο γαϊτανάκι της φύσης.

Κι ο κύκλος γίνεται όλο και πιο μεγάλος! Ένας κύκλος που αγκαλιάζει όλη τη Γη!

Έλα κι εσύ!

“Μαζί θα χτίσουμε έναν κόσμο όμορφο και υγιή, γεμάτο αρμονία και αγάπη! Έναν κόσμο γεμάτο με ανθρώπους που πραγματικά ενδιαφέρονται!”

 

Λίγα λόγια για την παράσταση

Η θεατρική τέχνη συνεργάζεται αρμονικά με τα σύγχρονα τεχνολογικά μέσα (video art-projecting-animation) για τη δημιουργία μιας θεατρικής εμπειρίας που ευαισθητοποιεί τα παιδιά και αφυπνίζει την οικολογική τους συνείδηση με βιωματικό τρόπο.

Βοηθάει τα παιδιά να καταλάβουν ότι κάθε τους δράση έχει άμεσο αντίκτυπο στο περιβάλλον και τα καθιστά υπεύθυνα και συνειδητά άτομα στη διαχείριση των φυσικών πόρων.

Ανεβάζουμε το έργο ξανά μετά από έξι χρόνια με μια ολοκαίνουρια ματιά. Το πρώτο της ανέβασμα έτυχε μεγάλης αποδοχής καθώς παιζόταν με επιτυχία για τρία χρόνια.

 

Μερικά σημεία:

  • Είχε επιλεγεί δεύτερη στη λίστα με τις πιο ενδιαφέρουσες παιδικές παραστάσεις της χρονιάς (Εφημερίδα “Το Βήμα” 27/10/2010)
  • Είχε χαρακτηριστεί ως “ένας ύμνος για το περιβάλλον” και “ένας παιάνας αφύπνισης μέσω της τέχνης και της θεατρικής οδού”  (Θ. Καραγιάννης κριτικός θεάτρου 13/3/2009)
  • Ενέπνευσε τόσο τους εκπαιδευτικούς, ώστε πάνω από εβδομήντα σχολεία επέλεξαν να ανεβάσουν “ΤΟ ΤΡΑΓΟΥΔΙ ΤΗΣ ΓΗΣ” στις σχολικές γιορτές τους.

ΕΝΑΡΞΗ: 8 Οκτωβρίου 2016

Συντελεστές

Κείμενα-Στίχοι:          Άννα Παπαμάρκου – Λεωνίδας Ψέλτουρας

Σκηνοθεσία:                Άννα Παπαμάρκου

Μουσική:                    Χρήστος   Σταματίου, Στάθης Σκουρόπουλος

Μάσκες:                      Κατερίνα Θεοφανοπούλου

Σκηνικά:                     Απολλωνία Θεοχάρις

Κοστούμια:                 Κατερίνα Θεοφανοπούλου, Ντομινίκ Ντελκός

VideοArt:                    Λεωνίδας Ψέλτουρας

Φωτισμοί:                   Ευδαίμων Άμροτος

Παίζουν:                     Μαρία Λογοθέτη,

Στέφανος Αλεξόπουλος,

Ρωμανός Κατάνας

Φιλική Συμμετοχή:   Αριέττα Μουτούση

                                    Θανάσης Τσαλταμπάσης

 

Για όλη την Πρωτοβάθμια Εκπαίδευση

 

ΣΧΕΔΙΟ ΜΑΘΗΜΑΤΟΣ 

Προσφέρεται στους νηπιαγωγούς και τους δασκάλους βοήθημα σχεδιασμού μαθήματος για το περιβάλλον, με αφορμή την παράσταση, προκειμένου η εργασία για την ευαισθητοποίηση στα οικολογικά ζητήματα να συνεχιστεί και μετά την παράσταση. Περιέχει τριάντα δύο σελίδες με οικολογικά παιχνίδια, εύκολα πειράματα και προτάσεις για συζήτηση γύρω από τα ευαίσθητα θέματα του περιβάλλοντος.

 

«ΤΟ ΤΡΑΓΟΥΔΙ ΤΗΣ ΓΗΣ» βιβλίο με c.d.

Το παραμύθι της παράστασης διατίθεται και σε πλούσια εικονογραφημένο βιβλίο που συνοδεύεται από c.d.με το δραματοποιημένο παραμύθι και τα τραγούδια της παράστασης.

 

θέατρο ΑΝΕΣΙΣ

(Λ. Κηφισίας 14, Αμπελόκηποι)

ΟΚΤΩΒΡΙΟΣ –ΔΕΚΕΜΒΡΙΟΣ 2016

Κάθε Σάββατο στις 17:00 μ.μ.

Για τα σχολεία της πρωτοβάθμιας εκπαίδευσης:

Καθημερινά, Δευτέρα – Παρασκευή, στις 10:00 π.μ.

Προπώληση εισιτηρίων: viva.gr, τηλεφωνικές κρατήσεις: 211 411 1110

 

 

 

 

«Έγκλημα και τιμωρία»: η μεγάλη επιτυχία επιστρέφει

Γοήτευσε πολλούς, μυώντας τους στο θυελλώδες σύμπαν του μεγάλου Ρώσου συγγραφέα και στοχαστή. Όσοι δεν πρόλαβαν να δουν την πολυσυζητημένη παράσταση, ας τη βάλουν από τώρα στην ατζέντα τους για τη σεζόν 2016-2107. Γιατί η θεατρική διασκευή του εμβληματικού έργου του Ντοστογιέφσκι « Έγκλημα και Τιμωρία», δια χειρός Λεβάν Τσουλάτζε, επανέρχεται δριμύτερη από τις 5/10, με ειδικά πακέτα προσφορών στην προπώληση (ξεκινά στις 8/6 ).

Η ευκαιρία είναι ιδανική για να δείτε τους Ιεροκλή Μιχαηλίδη, Τάσο Ιορδανίδη, Θοδωρή Κατσαφάδο και -από του χρόνου- την Αννίτα Κούλη (στη θέση της Θάλειας Ματίκα ), να καταδύονται στο ζοφερό κόσμο του Ρασκόλνικοφ και του ανακριτή Πορφύρη, σε μια παράσταση εξόχως ατμοσφαιρική, σκηνοθετημένη με την αδιαμφισβήτητη μαεστρία του Γεωργιανού «μάγου της σκηνής».


Όπως σημείωνε και η Μαρία Κρύου στην κριτική της στο Αθηνόραμα: «Ο βασικός χαρακτήρας του έργου, ο πάμφτωχος φοιτητής της Νομικής Ρασκόλνικοφ, δομείται από ένα σύνολο συμπεριφορών τροφοδοτημένων από το σύστημα και από δια­στρεβλωμένες σχέσεις ισχύος. Ζώντας περιθωριακά, βυθίζεται στην απελπισία και δεν διστάζει να δολοφονήσει μια τοκογλύφο. Όλα εξελίσσονται γύρω από αυτό το γεγονός. Τι τον έσπρωξε στο έγκλημα; Ούτε κι ο ίδιος γνωρίζει καλά καλά. Ο συγγραφέας δεν αναζητά απλώς τα κίνητρα του ήρωά του. Διεισδύει στην ανθρώπινη ψυχή και τη φωτίζει. Ο Τάσος Ιορδανίδης αφοσιώνεται με τόση τρυφερότητα και κατανόηση στον ρόλο, που σε συγκινεί με την ερμηνεία του και, το βασικότερο, σου επιτρέπει να δεις το χτίσιμο της συνείδησης γύρω από το ρήγμα που ανοίγει ο Ρασκόλνικοφ στον εαυτό του.»
Παίζουν επίσης οι Σοφία Πανάγου, Δημήτρης Καπετανάκος και Δημήτρης Διακοσάββας.
Το “Έγκλημα και Τιμωρία” κάνει για δεύτερη χρονιά πρεμιέρα στις 5/10 στο Θέατρο Άνεσις. Η προπώληση, με τα ειδικά πακέτα προσφορών, ξεκινά στις 8/6 από το wwww.viva.gr

Βρείτε το άρθρο στο http://www.athinorama.gr/theatre/article/egklima_kai_timoria_i_megali_epituxia_epistrefei-2514618.html

Οι πρώτες φωτογραφίες από το «Στρίψιμο της βίδας»

Τελευταία δημοσίευση: 01/06/2016

Η απαγορευμένη ατζέντα του Μπουζ

ΑΠΑΓΟΡΕΥΜΕΝΗ ΑΤΖΕΝΤΑ

ΑΠΟΚΛΕΙΣΤΙΚΟ

Του Βασίλη Μπουζιώτη

Πρώτος σου είχα προδώσει  ότι η άξια Θάλεια Ματίκα θα … χτυπήσει στο «Άνεσις» με το έξοχο «Στρίψιμο της βίδας» του Τζέφρι Χάτσερ και πρώτος τώρα «ανεβάζω» τις δύο πρώτες φωτογραφίες απ’την φιλόδοξη δουλειά.

Read More

Θεατρική Περίοδος 2016 – 2017

Η θεατρική επιτυχία της χρονιάς που κλείνει

εγκαινιάζει την επόμενη σεζόν με ειδικά πακέτα προσφορών

που ισχύουν από 1η Ιουνίου

μαζί με τρεις ακόμα έξοχες παραστάσεις

 

Έγκλημα και τιμωρία

του Φ.Μ. Ντοστογιέφσκι

 

Μετά από 147 παραστάσεις στη σκηνή του Άνεσις και με πληρότητα θεατών που άγγιξε το 92 %, η διασκευή του παγκόσμια αναγνωρισμένου λογοτεχνικού έργου του Φίοντορ Μιχαήλοβιτς Ντοστογιέφσκι, Έγκλημα και Τιμωρία από τον Λεβάν Τσουλάτζε, καλλιτεχνικό διευθυντή του Kote Marjanishvili theatre, επιστρέφει στις 3 Οκτωβρίου για όσους δεν πρόλαβαν να τη δουν αλλά και για όσους θέλουν να την ξαναδούν με τους Ιεροκλή Μιχαηλίδη Τάσο Ιορδανίδη, Αννίτα Κούλη και Θοδωρή Κατσαφάδο στους κεντρικούς ρόλους.

 

Το εμβληματικό μυθιστόρημα του σπουδαίου Ρώσου πεζογράφου και στοχαστή εμπνέεται από την επικαιρότητα της εποχής του συγγραφέα (1860) όταν ένας φοιτητής κατηγορήθηκε για τη δολοφονία ενός γέροντα με κίνητρα αντίστοιχα του Ρασκόλνικοφ, πρωταγωνιστή του έργου του Ντοστογιέφσκι, κινώντας δυσεπίλυτα ερωτήματα σχετικά την ηθική, τον ανθρώπινο και το θεϊκό νόμο…

 

 

 

 

 

Έγραψαν για την παράσταση

«Ο Τάσος Ιορδανίδης (…) σε συγκινεί με την ερμηνεία του και, το βασικότερο, σου επιτρέπει να δεις το χτίσιμο της συνείδησης γύρω από το ρήγμα που ανοίγει ο Ρασκόλνικοφ στον εαυτό του.» Μαρία Κρύου (Αθηνόραμα)

 

«Υπάρχει στην παράσταση του Γεωργιανού σκηνοθέτη, στο βλέμμα του, κάτι που δεν έρχεται από την ευφυΐα ή την τεχνική του, αλλά από την προσωπική του περιπέτεια. Κάτι βαθύ και ουσιαστικό την παρακινεί, που δεν σχετίζεται με την «επιτυχία», αλλά με μια πορεία πνευματική, με ταξίδια, στάσεις και νοσταλγία του δημιουργού της.» Γρηγόρης Ιωαννίδης (Εφημερίδα των Συντακτών)

 

«Ο Τάσος Ιορδανίδης υπηρέτησε ιδανικά τη μορφή του Ρασκόλνικωφ κατακτώντας και αρκετές από τις πτυχές του βαρύτατου ρόλου… Υπόδειγμα οξυδέρκειας, δόλιας μεθοδικότητας αλλά και ανθρωπιάς ο ευφρόσυνος ανακριτής Πορφύρη τού πολύ προσωπικού Ιεροκλή Μιχαηλίδη..» Άννυ Κολτσιδοπούλου (Καθημερινή)

 

Λίγα λόγια για το έργο

Ο Ρασκόλνικοφ, φοιτητής της Νομικής στην Πετρούπολη, διαπράττει το διπλό φόνο μιας γριάς τοκογλύφου και της αδελφής της. Κίνητρο της δολοφονίας ήταν η ληστεία αλλά σε βάθος  ο ήρωας φαίνεται πως επιδίωξε να υπερβεί τα ηθικά κοινωνικά όρια. Αν και κατακλύζεται από αντιφατικά συναισθήματα μετά την πράξη του, η έννοια της ηθικής μοιάζει να καταρρέει καθώς η διάκριση μεταξύ καλού και κακού αμβλύνεται στη σκέψη και τη δράση του, παγιδεύοντας τον μεταξύ ενοχής και παράνοιας.

 

 

Πρεμιέρα στις 5 Οκτωβρίου 2016

 

Η ταυτότητα της παράστασης

Διασκευή – Σκηνοθεσία/Φωτισμοί/Μουσική επιμέλεια: Λεβάν Τσουλάτζε

Μετάφραση (από τα γεωργιανά) : Xάτια Γκόσουα

Σκηνικά: Σταύρος Λίτινας

Κοστούμια: Ηλένια Δουλαδίρη

Εικαστική επιμέλεια: Αλίνα Αναστασιάδη

Φωτογραφίες: Μελίνα Δόσιου

Trailer: Filmotomy

 

Παίζουν: Ιεροκλής Μιχαηλίδης (ανακριτής Πορφύρης), Τάσος Ιορδανίδης (Ρασκόλνικοφ),  Αννίτα Κούλη (Σόνια), Σοφία Πανάγου (Ντούνια), Δημήτρης Καπετανάκος (Ραζουμίχιν), Δημήτρης Διακοσάββας (γριά τοκογλύφος-Λούζιν) και ο Θοδωρής Κατσαφάδος (Μαρμελάντωφ).

 

ΗΜΕΡΕΣ & ΩΡΕΣ ΠΑΡΑΣΤΑΣΕΩΝ: Τετάρτη και Κυριακή στις 19.30, Πέμπτη στις 20.00, Παρασκευή & Σάββατο στις 20:30

ΤΙΜΕΣ: Προσφορά προπώλησης από 12 € με ισχύ έως και την Τρίτη 4 Οκτωβρίου 2016.

 

LINK ΠΡΟΠΩΛΗΣΗΣ https://www.viva.gr/tickets/theater/theatro-anesis/egklima-timoria/

 

ΔΕΙΤΕ ΤΟ TRAILER : https://www.youtube.com/watch?v=qmsTX6rtr3o

 

SITE: http://theatroanesis.gr/

 

https://web.facebook.com/theatroanesis/?fref=ts

 

 

 

Το Στρίψιμο της βίδας

 

του Χένρι Τζέιμς

 

σε θεατρική διασκευή από τον Τζέφρι Χάτσερ

stripsimo 1

 

 

Το Άνεσις υποδέχεται το Δημοσθένη Παπαδόπουλο που από τον Ιανουάριο του 2017 θα υπογράφει τη σκηνοθεσία  στο έργο του Τζέφρι Χάτσερ Το στρίψιμο της βίδας. Πρόκειται για τη διασκευή του ομώνυμου αριστουργηματικού μυθιστορήματος τρόμου του Χένρι Τζέιμς, με τη Θάλεια Ματίκα και τον Ιάσονα Παπαματθαίου σε μια παράσταση για δύο πρόσωπα που ακροβατεί μεταξύ σκότους και φωτός.

 

Είναι η ιστορία μιας νεαρής γκουβερνάντας που αναλαμβάνοντας τη φροντίδα δύο ορφανών παιδιών συναντιέται με τους «δαίμονες» της… σε ένα παιχνίδι νοητικών παραδοξοτήτων, μυστηριωδών σκιών και μεταφυσικής ατμόσφαιρας τρόμου. Το φανταστικό εισβάλλει στην καθημερινότητα και επιβάλλεται ως μία πιθανή εκδοχή της πραγματικότητας.

 

“Το σημαντικό”, έγραφε ο Henry James στα Σημειωματάριά του, “είναι να παρουσιάσει κανείς το θαυμαστό και το παράξενο περιοριζόμενος σχεδόν αποκλειστικά στο να δείξει την αντανάκλασή τους πάνω σε μιαν ευαισθησία, αναγνωρίζοντας ότι το κυριότερο στοιχείο συνίσταται σε κάποια δυνατή εντύπωση που προκαλούν και η οποία γίνεται έντονα αισθητή”.

 

Πρεμιέρα στις 10 Ιανουαρίου 2017 

 stripsimo 2

Η ταυτότητα της παράστασης

Μετάφραση – Σκηνοθεσία – Μουσική επιμέλεια: Δημοσθένης Παπαδόπουλος Σκηνικά: Σταύρος Λίτινας

Κοστούμια: Ηλένια Δουλαδίρη

Εικαστική επιμέλεια: Αλίνα Αναστασιάδη

Φωτογραφίες: Μελίνα Δόσιου

Video-Trailer: Filmotomy

 

Παίζουν: Θάλεια Ματίκα, Ιάσων Παπαματθαίου

 

ΗΜΕΡΕΣ & ΩΡΕΣ ΠΑΡΑΣΤΑΣΕΩΝ: Δευτέρα & Τρίτη στις 21.00

ΤΙΜΕΣ: Προσφορά προπώλησης από 10 €, με ισχύ έως και την παραμονή της έναρξης των παραστάσεων.

 

LINK ΠΡΟΠΩΛΗΣΗΣ https://www.viva.gr/tickets/theater/teatro-anesis/to-stripsimo-tis-vidas/

 

 

 

Δεσποινίς Τζούλια

του Αυγούστου Στρίντμπεργκ

DESPINIS-TZOYLIA-4

Με το αριστούργημα του August Strindberg, Δεσποινίς Τζούλια, επιστρέφει ο δραστήριος  χορογράφος και σκηνοθέτης Σταύρος Λίτινας παρουσιάζοντας από τις 3 Οκτωβρίου και για τέταρτη χρονιά, στη σκηνή του θεάτρου Άνεσις, την εκδοχή της δημοφιλέστερης ηρωίδας του Σουηδού συγγραφέα σε μία παράσταση flamenco που γνώρισε τεράστια επιτυχία, αγαπήθηκε από το κοινό και εντυπωσίασε τους κριτικούς!

 

Λίγα λόγια για το έργο:

Στη διάρκεια της νύχτας που η φύση γιορτάζει το θερινό ηλιοστάσιο, η Δεσποινίς Τζούλια, νεαρή κόρη του κόμη, από θύτης γίνεται το θύμα του γοητευτικού υπηρέτη της Ζαν. Η έλξη τους θα οδηγήσει τελικά στον όλεθρο. Η βίαιη  προσπάθεια κατάκτησης και υποταγής του άλλου θα φανερώσει σε όλη της την αγριότητα τη σύγκρουση των αντιθέτων.

 

Έγραψαν για την παράσταση:

Αφαιρώντας ολοσχερώς το λόγο(…) ο χορογράφος Σταύρος Λίτινας δημιουργεί μια βουβή, εξπρεσιονιστική και ακραιφνώς συμβολική φλαμένκο εκδοχή και μεγαλουργεί δραματουργικά όσο και αισθητικά. Ιλειάνα Δημάδη (Αθηνόραμα)

 

Ο Σταύρος Λίτινας (υπηρέτης Ζαν) με την Εύα Παρασκευοπούλου (Δ. Τζούλια) και την Αλίνα Αναστασιάδη (Μαγείρισσα Κριστίν) με οιστρήλατο, φρενήρη χορό[…] εισχώρησαν στην ουσία αυτού του κοινωνικού-ταξικού δράματος που ιχνηλατεί τη βαθιά σύγκρουση των δύο φύλων. Και όλοι τους ήταν υπέροχοι. Ελένη Πετάση (Ναυτεμπορική)

 

Ένα ενεργειακό πεδίο ροής σε διαρκή παφλασμό. Αυτή είναι η «Δεσποινίς Τζούλια» του Σταύρου Λίτινα. […] Τα κοστούμια δημιουργούν αισθητικό περίγραμμα υψηλής έντασης, αλλά είναι η μουσική, τα θραύσματα από φλαμένκο και τα σπαράγματα φωνών που λειτουργούν ως σφυριές και τύμπανα οδηγώντας σε μια ολική εμπειρία. Νίκος Βατόπουλος (Καθημερινή)

 

Πρεμιέρα στις 3 Οκτωβρίου  2016

 DESPINIS-TZOYLIA-1

Η ταυτότητα της παράστασης

Σύλληψη – Σκηνοθεσία:  Σταύρος Λίτινας

Δεσποινίς Τζούλια: Εύα Παρασκευοπούλου

Υπηρέτης Ζαν: Σταύρος Λίτινας

Μαγείρισσα Κριστίν: Αλίνα Αναστασιάδη

Αφήγηση: Άντζελα Μπρούσκου

 

Τη μουσική επιμέλεια, τα σκηνικά, τους φωτισμούς και τα κοστούμια της παράστασης υπογράφει ο Σταύρος Λίτινας.

 

ΗΜΕΡΕΣ & ΩΡΕΣ ΠΑΡΑΣΤΑΣΕΩΝ: Δευτέρα & Τρίτη στις 21.00 (Οκτώβριος – Δεκέμβριος 2016)

ΤΙΜΕΣ: Προσφορά προπώλησης από 10 € με ισχύ έως και την Κυριακή 2 Οκτωβρίου 2016

 

ΔΕΙΤΕ ΤΟ TRAILER: https://www.youtube.com/watch?v=pxbE7s-m1iA

 

SITE http://www.arroyo.gr/

 

https://web.facebook.com/www.arroyo.gr/?fref=ts

 

 

 

ΟΛΟγυρα, ΟΛΟτελα, ΟΛΟιδιοι

 

στην παιδική σκηνή του θεάτρου ΑΝΕΣΙΣ

olo3-anesis

«Το γέλιο κάνει bullying στο bullying», στην ξεκαρδιστική, ανατρεπτική, αλλά και εκπαιδευτική, οικογενειακή κωμωδία «ΟΛΟγυρα ΟΛΟτελα ΟΛΟιδιοι», που επιστρέφει  για δεύτερη χρονιά στην παιδική σκηνή του θεάτρου Άνεσις από τον Οκτώβριο του 2016.

 

Μια παράσταση – έμπνευση για τα διαχρονικά θέματα της σχολικής βίας και του ρατσισμού που διδάσκει σε μικρούς και μεγάλους πως κάθε είδους εκφοβισμός μπορεί να αντιμετωπιστεί!

 

Πρεμιέρα τον Οκτώβριο του 2016

 

Η ταυτότητα της παράστασης

Σκηνοθεσία:                             Θεόδωρος Κανδηλιώτης

Σκηνικά:                                  Γιούλα Ζωιοπούλου

Κοστούμια:                              Twin Picks

Μουσική:                                 Γιώργος Αναστασόπουλος

Χορογραφίες:                          Αντιγόνη Χρόνη

Make Up:                                 Χαρά Αλατζά – Freddy Makeup Stage

Παραγωγή:                              Ma.Ka.Co   www.makaco.gr  / www.facebook.com/oloidioi

Ηλικία παρακολούθησης:         4+

 

Παίζουν: Μιχάλης Αλικάκος, Θεόδωρος Κανδηλιώτης, Σύλβια Δεληκούρα, Ολυμπία Σκορδίλη.

 

ΗΜΕΡΕΣ& ΩΡΕΣ ΠΑΡΑΣΤΑΣΕΩΝ: Κυριακή στις 12:00

ΤΙΜΕΣ: 9€ κανονικό, 7€ παιδικό, ανέργων, φοιτητικό

 

 

 

Πληροφορίες για τα μ.μ.ε.

Σάσα Παπαχριστοπούλου, Σύμβουλος Επικοινωνίας

0030.6948661514

Μαρία Μπινίκου, Γραφείο τύπου

0030.6973.205816

“Βγερού γλυκά φανού” του Γιώργου Χατζόπουλου

 3

 

 

Παρασκευή 13, Σάββατο 14, Κυριακή 15 Μαΐου 2016

ώρα 21.00

 

Θέατρο ΑΝΕΣΙΣ 

 

Η παράσταση  που καθήλωσε το κοινό στη Θεσσαλονίκη (20 παραστάσεις) και στη Χίο (8 παραστάσεις)

μετά από μία επιτυχημένη περιοδεία σε Βόλο, Σέρρες, Κοζάνη, Βέροια, Ηγουμενίτσα

έρχεται στην Αθήνα για τρεις (3) μόνο παραστάσεις

12767255_1108846519148882_1214759458_n

Λίγα λόγια για την παράσταση

Μια σύγχρονη ελληνίδα γυναίκα, η Αγγελική, μέσα από τη συγκλονιστική αφήγηση της Βγερούς, που επέζησε της Σφαγής στη Χίο  και της δουλείας στη Σμύρνη, προσπαθεί να συναρμολογήσει την κατακερματισμένη ταυτότητα της.

Δύο διαφορετικές εποχές, δύο διαφορετικές γυναίκες, δύο αφηγήσεις. Η μία κραυγή επιβίωσης και αυτογνωσίας. Η άλλη, μαρτυρία και ταυτόχρονα καταγγελία. Και οι δύο συναρμολογούν μία κοινή μνήμη, μία ελπίδα του μέλλοντος, μία ιστορία.

Αν την ακούσεις δεν την ξεχνάς!

Γίνεσαι μέρος της!

 

ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ

Σκηνοθεσία-Δραματουργική επεξεργασία: Κορίνα Βασιλειάδου

Μουσική: Κώστας Βόμβολος

Επιμέλεια Κίνησης: Κωνσταντίνος Κατσαμάκης

Σκηνικά – Κοστούμια & Σχεδιασμός φωτισμών: Κέλλυ Εφραιμίδου

Βοηθός σκηνοθέτη: Κλέα Σαμαντά

Επιστημονική συνεργάτης: Στέλλα Τσιροπινά

Παίζουν: Ελευθερία Τέτουλα, Μελίνα Αποστολίδου

Φωνή Ανθής: Ειρήνη Κυριακού

Το τραγούδι του τέλους ερμηνεύει ο Παντελής Θαλασσινός

 

Υπό την Αιγίδα του ΔΗΜΟΥ ΧΙΟΥ

Με την ΥΠΟΣΤΗΡΙΞΗ του ΔΗΠΕΘΕ Βορείου Αιγαίου

 

ΠΑΡΑΣΤΑΣΕΙΣ

ΘΕΑΤΡΟ ΑΝΕΣΙΣ Λεωφόρος Κηφισίας 14, Αθήνα

 

ΗΜΕΡΑ & ΩΡΑ ΠΑΡΑΣΤΑΣΕΩΝ

Παρασκευή 13, Σάββατο 14, Κυριακή 15 Μαΐου 2016

ΩΡΑ: 21.00

 

ΤΙΜΕΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ

ΓΕΝΙΚΗ ΕΙΣΟΔΟΣ: 12 €

ΠΡΟΠΩΛΗΣΗ: 10 €     viva.gr, στο Ταμείο του Θεάτρου ΑΝΕΣΙΣ, Εκδόσεις Αιώρα (Μαυρομιχάλη 11), mastiha shop (Πανεπιστημίου 6 & Κριεζώτου),

ΜΕΙΩΜΕΝΟ (άνεργοι, υπερήλικες, φοιτητές): 8 €

ΠΛΗΡΟΦΟΡΙΕΣ: 2107488881, 2107488882,  6978554810

 

Video clip του τραγουδιού της παράστασης :
https://www.youtube.com/watch?v=6YlxLuzaQ2I

 

Video 2΄ 30΄΄ με σκηνές από την παράσταση

https://www.youtube.com/watch?v=q1yLZZbPzZg

 

​ Πλούσιο υλικό, κριτικές, συνεντεύξεις, φωτογραφίες, βίντεο, ηχητικά ντοκουμέντα, βιβλιογραφικές πηγές, τα τραγούδια της παράστασης και άλλο υλικό βρίσκονται στην ιστοσελίδα του Θεάτρου του Θερμαϊκού: theatrothermaikos.gr, και στο  facebook:Βγερού-γλυκά-Φανού-Γ-Χατζοπουλος.

Θέατρο του Θερμαϊκού

Το «Θέατρο του Θερμαϊκού» ιδρύθηκε από τους Ελευθερία & Λεωνίδα Τέτουλα το φθινόπωρο του 2014 στη Θεσσαλονίκη. Η «Βγερού γλυκά Φανού» είναι η πρώτη του παραγωγή. Πρόθεση του θεάτρου είναι μέσα από ένα ήθος συνεργατικής δουλειάς ν’ αναπτύξει παραγωγές που θ’ αναδεικνύουν σημαντικές στιγμές της ιστορίας και της παράδοσής προκειμένου να τις υποβάλλουν σ’ ένα διάλογο με το σήμερα. Με αφετηρία ένα project, όπου έρευνα, μελέτη και δημιουργία θα εμπλέκονται, το τελικό προϊόν, η παράσταση, να λειτουργεί ως μνημονική πράξη και ως πολιτική και πολιτισμική παρέμβαση.

 

Θέατρο του Θερμαϊκού

Site: theatrothermaikos.gr

Facebook// Θέατρο-του-Θερμαϊκού

E-mail: theatrothermaikos@gmail.com

Τηλ: 6978554810

Ο Δημοσθένης Παπαδόπουλος σκηνοθετεί «Στρίψιμο της βίδας»« για Θάλεια Ματίκα

Ένα blog για το θέατρο και τις τέχνες

20 Απριλίου 2016

Το Τέταρτο Κουδούνι / Είδηση
Ο Δημοσθένης Παπαδόπουλος θα σκηνοθετήσει, σε μετάφρασή του, τον επόμενο χειμώνα, στο θέατρο «Άνεσις», το έργο του Αμερικανού Τζέφρι Χάτσερ «Το στρίψιμο της βίδας», διασκευή για δυο πρόσωπα του γκόθικ μυθιστορήματος τρόμου και φαντασμάτων του συμπατριώτη του Χένρι Τζέιμς, για την Θάλεια Ματίκα, όπως ήδη έγραψε ο Βασίλης Μπουζιώτης στην «Real News», και τον Ιάσονα Παπαματθαίου.

Βασισμένη στην αριστουργηματική, προκλητική ιστορία αγωνίας, τρόμου και καταπιεσμένης σεξουαλικότητας του Τζέιμς, η προσαρμογή αυτή για το θέατρο, απ’ τον Χάτσερ, του μυθιστορήματος -που ’χει σημαδέψει τη λογοτεχνία του φανταστικού- συμπυκνώνει τη διάσημη ιστορία και της δίνει περαιτέρω ώθηση:

μια νεαρή γκουβερνάντα φτάνει σ’ ένα απομονωμένο αγγλικό αρχοντικό για ν’ αναλάβει τη φροντίδα του Μάιλς και της Φλόρα, δυο παιδιών που πρόσφατα έμειναν ορφανά και που τα κηδεμονεύει ένας μακρινός θείος τους. Η προκάτοχός της, η δεσποινίς Τζέσελ, αυτοκτόνησε -πνίγηκε-, όταν έμεινε έγκυος απ’ τον σαδιστή υπηρέτη Πίτερ Κουίντ, ο οποίος, σύντομα, βρέθηκε κι αυτός νεκρός, κάτω από μυστηριώδεις συνθήκες.

Η καινούργια γκουβερνάντα αρχίζει να βλέπει τα φαντάσματα της Τζέσελ και του Κουίντ που στοιχειώνουν τα παιδιά και πρέπει να βρει έναν τρόπο για να σταματήσει τους δαίμονες πριν είναι πολύ αργά. Αλλά ένα τρομακτικό ερώτημα τη βασανίζει: τα φαντάσματα είναι πραγματικά ή προϊόν της πυρετώδους φαντασίας της;
Το συναρπαστικό μυθιστόρημα του Χένρι Τζέιμς (1898) γνώρισε πολλές «μεταποιήσεις» -για το θέατρο, τον κινηματογράφο, την τηλεόραση, έγινε μπαλέτο, έγινε όπερα -απ’ τον Μπέντζαμιν Μπρίτεν…
Η διασκευή για το θέατρο του Τζέφρι Χάτσερπρωτοπαρουσιάστηκε το 1996. Στην Ελλάδα το έργο πρωτοανέβασε ο Θωμάς Μοσχόπουλος για το «Θέατρο του Νότου» του Γιάννη Χουβαρδά, στον «Εξώστη» του «Αμόρε», με την Άννα Μάσχα και τον Αργύρη Ξάφη, τη σεζόν 2000/2001. Το χειμώνα 2012/2013 παρουσιάστηκε κι απ’ την Ομάδα Θεάτρου και Χορού «MoveInContact», ως συμπαραγωγή με το ΔΗΠΕΘΕ Κοζάνης, σε σκηνοθεσία Πάρη Μαντόπουλου, με την Άννα Μερτζάνη και τον Κωνσταντίνο Ρεπάνη, στο «Θεατροδρόμιο» της Κοζάνης για να μεταφερθεί, την επόμενη σεζόν 2013/2014, στην Αθήνα, στο θέατρο «Εν Αρχή».

Ο καλός ηθοποιός Δημοσθένης Παπαδόπουλος, που ανέλαβε τη σκηνοθεσία στο «Στρίψιμο της βίδας», εγκατεστημένος, τα τελευταία χρόνια, στο Βερολίνο, όπου κάνει πια καριέρα, επανήλθε φέτος πρόσκαιρα στην Ελλάδα, καθώς το ενδιαφέρον του για τη σκηνοθεσία, με την οποία είχε ήδη καταπιαστεί, μεγαλώνει, για να ανεβάσει στο «Cartel» μια εξαιρετική παράσταση του «Καζιμίρ και Καρολίνα» του Έντεν φον Χόρβατ -παίζεται ακόμα και, μάλιστα, με τον Ιάσονα Παπαματθαίου, που θα παίξει και στο «Στρίψιμο», στη διανομή.

Ο Σταύρος Λίτινας έχει επωμιστεί τα σκηνικά κι ο Σάκης Μπιρμπίλης τους φωτισμούς.

Η πρεμιέρα προσδιορίζεται για τα μέσα του Ιανουαρίου κι η παράσταση προορίζεται για τα Δευτερότριτα. Το «Άνεσις» θ’ ανοίξει το πρώτο δεκαήμερο του Οκτωβρίου με την επανάληψη, μετά την επιτυχία που είχε, του «Έγκλημα και τιμωρία», διασκευή του εμβληματικού μυθιστορήματος του Φιόντορ Ντοστογιέφσκι απ’
τον Γεωργιανό Λεβάν Τσουλάτζε ο οποίος έχει υπογράψει και τη σκηνοθεσία, με Ρασκόλνικοφ τον Τάσο Ιορδανίδη, καλλιτεχνικό διευθυντή του «Άνεσις», και Πορφίρι Πετρόβιτς τον Ιεροκλή Μιχαηλίδη. Στο ρόλο της Σόνια Μαρμελάντοβα, που φέτος ερμηνεύει η Θάλεια Ματίκα, θα την αντικαταστήσει η Αννίτα Κούλη.
 Διαβάστε ξανά το άρθρο στο http://totetartokoudouni.blogspot.gr/2016/04/blog-post_20.html
Page 4 of 9« First...23456...Last »